[REQ_ERR: 401] [KTrafficClient] Something is wrong. Enable debug mode to see the reason. Triunfos en fotografía competitiva

Triunfos en fotografía competitiva

En resumen, las ciudades son el escenario perfecto para el florecimiento de la humanidad y el progreso de la sociedad en su conjunto. La densidad urbana fomenta la innovación y la creatividad.

Explicación El triunfo de las ciudades se refleja en el hecho de que la densidad urbana fomenta la innovación y la creatividad. Cuando las personas se agrupan en un entorno urbano, se genera una fuerte interacción social que permite el intercambio de ideas y conocimientos.

Las ciudades son un caldo de cultivo para el desarrollo de nuevos proyectos y empresas, ya que ofrecen un ecosistema diverso y dinámico donde convergen personas con diferentes habilidades y perspectivas.

Además, la proximidad física entre las personas facilita la colaboración y el establecimiento de redes de trabajo que impulsan la creatividad colectiva.

En este sentido, la densidad urbana se convierte en un componente clave para el éxito y la prosperidad de las ciudades, ya que estimula la generación de ideas innovadoras y la implementación de soluciones creativas a los desafíos urbanos.

La proximidad física de las ciudades permite el intercambio de ideas y la colaboración profesional. Explicación El triunfo de las ciudades radica en su capacidad de reunir a personas y permitirles intercambiar ideas y colaborar en proyectos profesionales. La proximidad física que ofrecen las ciudades facilita la comunicación y el contacto directo entre individuos de diferentes disciplinas y áreas de especialización.

En estos entornos urbanos, es común que se generen sinergias, surjan nuevas ideas y se desarrollen proyectos innovadores. Las ciudades son un caldo de cultivo para la creatividad y el pensamiento crítico, ya que ofrecen la oportunidad de interactuar con personas que poseen diferentes perspectivas y conocimientos.

Además, la gran concentración de talento y recursos en las ciudades brinda la posibilidad de establecer redes de colaboración y obtener apoyo en el desarrollo de proyectos profesionales. De esta manera, las ciudades se convierten en motores de progreso y desarrollo, impulsando el crecimiento económico y fomentando el avance en diversas áreas de conocimiento.

Las ciudades ofrecen mejores oportunidades para lograr éxito económico y social. Explicación El triunfo de las ciudades se fundamenta en la idea de que estas ofrecen mejores oportunidades para lograr éxito económico y social.

Las ciudades son centros de desarrollo donde convergen una amplia gama de actividades económicas, culturales y sociales. En ellas, se encuentran concentrados los recursos y servicios necesarios para el progreso individual y colectivo.

Desde una perspectiva económica, las ciudades ofrecen un mercado más amplio y diverso, lo que permite a los emprendedores y trabajadores acceder a más oportunidades laborales y aumentar sus ingresos.

Además, las ciudades son centros de innovación y conocimiento, donde se generan nuevas ideas y avances tecnológicos que impulsan el crecimiento económico. En cuanto a lo social, las ciudades son espacios de encuentro y diversidad, donde se promueve la interacción entre individuos de distintos orígenes y culturas.

Esto favorece el intercambio de ideas y la tolerancia, aportando al desarrollo social y fomentando la igualdad de oportunidades. En definitiva, las ciudades se convierten en entornos propicios para alcanzar el éxito económico y social. Las ciudades son calderas de crecimiento económico.

Explicación El triunfo de las ciudades se debe a que estas se convierten en verdaderas calderas de crecimiento económico.

A lo largo de la historia, las ciudades han sido epicentros de desarrollo, atrayendo a personas de diversas regiones en busca de mejores oportunidades laborales y de vida. La concentración de población y actividades comerciales y empresariales en un mismo lugar genera un flujo constante de intercambio de bienes y servicios, propiciando así el desarrollo de diferentes sectores económicos.

Además, las ciudades cuentan con una infraestructura más sólida y diversificada, que facilita la conectividad y la comunicación entre individuos y empresas. Esta concentración de recursos y talento humano fomenta la innovación, la competitividad y el progreso, convirtiendo a las ciudades en motores económicos fundamentales para el crecimiento y desarrollo de las sociedades.

Las ciudades están diseñadas para la interacción humana. Explicación El triunfo de las ciudades es un fenómeno que evidencia el poder y la influencia que ejercen estos espacios en la vida humana. Las ciudades, más allá de ser meros conglomerados de edificios y calles, son el epicentro de la interacción humana.

Están diseñadas para promover el encuentro, el intercambio y la colaboración entre personas de diferentes contextos y culturas. En estas urbes bulliciosas se gestan y materializan ideas, se establecen relaciones comerciales y sociales, y se construyen las bases de avances tecnológicos y científicos.

Las calles, plazas y centros de convivencia se convierten en escenarios donde se mezclan voces, se cruzan caminos y se forjan vínculos que trascienden fronteras y edades. Sin duda, las ciudades son espacios que se erigen como testigos del crecimiento y desarrollo de la humanidad, un reflejo tangible del poder y la grandeza que se logra a través de la interacción entre sus habitantes.

Las ciudades son centros de diversidad y tolerancia. Explicación El triunfo de las ciudades se basa en su capacidad para actuar como centros de diversidad y tolerancia. En ellas convergen personas de diferentes orígenes, culturas, religiones e ideologías, lo que enriquece la vida urbana y promueve la convivencia pacífica.

Las ciudades ofrecen un espacio propicio para el intercambio de ideas, la libre expresión y el respeto a las diferencias. A través de la interacción con personas de diversas procedencias, se fomenta la comprensión mutua y se derriban barreras sociales y culturales. La diversidad de pensamiento y experiencia que se encuentra en las ciudades permite el florecimiento de la creatividad, la innovación y el progreso.

En este sentido, las ciudades pueden ser consideradas como verdaderos laboratorios sociales donde se cuestionan y transforman ideas tradicionales, construyendo así un tejido social más inclusivo y tolerante.

Las ciudades son lugares donde los sueños pueden hacerse realidad. Explicación El triunfo de las ciudades se refiere a cómo estos espacios urbanos ofrecen oportunidades y posibilidades para que los sueños se hagan realidad.

Las ciudades son centros de creatividad, innovación y diversidad, donde convergen personas de distintas culturas, talentos y aspiraciones.

Estos lugares cosmopolitas potencian el crecimiento personal y profesional, brindando acceso a recursos, conocimientos y conexiones que pueden impulsarnos a alcanzar nuestras metas. En las ciudades, las puertas siempre están abiertas a la exploración, la colaboración y el descubrimiento, convirtiéndose en el escenario perfecto para que los sueños se materialicen y se conviertan en realidad.

Las ciudades atraen a personas talentosas de todo el mundo. Explicación El triunfo de las ciudades radica en su capacidad para atraer a personas talentosas de todo el mundo. Las ciudades son epicentros de diversidad cultural, oportunidades profesionales y desarrollo personal.

Su dinamismo y vibrante vida urbana actúan como imanes para aquellos que buscan expandir sus horizontes y aprovechar al máximo sus habilidades.

En las ciudades, se encuentra una amalgama de talentos y conocimientos que impulsan la innovación y el progreso en diversos campos.

Así, las ciudades son el refugio de aquellos que anhelan dejar una huella en el mundo y desean contribuir con su don y potencial al crecimiento y transformación de la sociedad.

Las ciudades son cruciales para abordar el cambio climático. Explicación El triunfo de las ciudades es una cita que resalta la importancia de las ciudades en la lucha contra el cambio climático. En un mundo cada vez más urbanizado, las ciudades se han convertido en epicentros de consumo de recursos naturales y emisores de gases de efecto invernadero.

Sin embargo, también son lugares donde convergen oportunidades para reducir la huella ecológica y desarrollar soluciones sostenibles. A través de un enfoque integral que incluya la planificación urbana, la eficiencia energética, el transporte sostenible y la gestión adecuada de los residuos, las ciudades pueden convertirse en actores clave en la mitigación y adaptación al cambio climático.

Es en las ciudades donde se concentra la mayor parte de la población mundial, por lo que su compromiso y acción son cruciales para lograr una transición hacia un futuro más sostenible y resiliente.

Las ciudades fomentan la especialización y la productividad. Explicación El triunfo de las ciudades se sustenta en su capacidad para fomentar la especialización y la productividad. En el entorno urbano, existe una multiplicidad de actividades y sectores económicos, lo que brinda a las personas la posibilidad de especializarse y desarrollar sus habilidades en áreas específicas.

Esta especialización conlleva a la creación de empleos más especializados, lo que a su vez impulsa la productividad y el crecimiento económico de la ciudad. Además, la concentración de recursos, servicios e infraestructura en las ciudades permite la optimización de los procesos de producción, generando economías de escala y aumentando la eficiencia de las empresas.

En este sentido, las ciudades se convierten en motores de desarrollo económico al favorecer la especialización de la mano de obra y potenciar la productividad de los diferentes sectores.

La planificación urbana debe centrarse en la calidad de vida de los habitantes. Explicación La cita "El triunfo de las ciudades" resalta la importancia de la planificación urbana enfocada en la calidad de vida de los habitantes.

Es fundamental reconocer que las ciudades son espacios donde las personas viven, trabajan, estudian y disfrutan de su tiempo libre. Por lo tanto, la forma en que se diseñan las ciudades tiene un impacto significativo en la calidad de vida de sus residentes. La planificación urbana debe considerar aspectos como la accesibilidad a servicios básicos, la creación de espacios verdes, la promoción de transportes sostenibles y la promoción de la diversidad y la igualdad en la comunidad.

Al enfocarse en la calidad de vida, las ciudades pueden convertirse en entornos prósperos, saludables y felices para sus habitantes.

Las ciudades son laboratorios de experimentación social. Explicación El triunfo de las ciudades se basa en el hecho de que estas son verdaderos laboratorios de experimentación social. En ellas se desarrollan constantemente nuevas formas de interacción, convivencia y organización que impactan en la vida de sus habitantes.

Las ciudades son espacios dinámicos donde se generan oportunidades de desarrollo económico, cultural y social. Además, su diversidad social, étnica y cultural permite el intercambio constante de ideas, conocimientos y saberes, lo que impulsa la innovación y el progreso.

Las ciudades son lugares de encuentro, de creación y de transformación, donde se construye el futuro y se buscan soluciones a los desafíos actuales y futuros. En este sentido, las ciudades son verdaderos laboratorios donde la sociedad experimenta y encuentra nuevas formas de enfrentar los retos del presente.

La infraestructura urbana es esencial para el crecimiento económico. Explicación La cita "El triunfo de las ciudades" pone de relieve la importancia crucial de la infraestructura urbana para el crecimiento económico de una sociedad. Las ciudades, como centros de actividad frenética y desarrollo, requieren de una sólida red de infraestructuras que permita el flujo eficiente de personas, bienes y servicios.

Desde carreteras y puentes hasta sistemas de transporte público y suministro de agua, estas infraestructuras dan vida a una ciudad y proporcionan las bases necesarias para la prosperidad económica. Además de ser fundamentales para la movilidad y conectividad, estas infraestructuras municipales también juegan un papel importante en la generación de empleo, el fomento de la industria y la atracción de inversiones.

Al aprovechar el análisis de datos , las empresas pueden tomar decisiones estratégicas que impulsen el crecimiento de los ingresos y superen a sus competidores. Computación en la nube para escalabilidad y ahorro de costos:. La computación en la nube ha revolucionado la forma en que las empresas almacenan, acceden y administran sus datos y aplicaciones.

Al migrar a la nube , las organizaciones pueden beneficiarse de una mayor escalabilidad, flexibilidad y ahorro de costos.

Por ejemplo, una nueva empresa puede aprovechar la infraestructura basada en la nube para escalar rápidamente sus operaciones sin necesidad de realizar importantes inversiones iniciales en hardware o software.

Con la computación en la nube, las empresas pueden adaptarse a las cambiantes demandas del mercado , reducir los costos de infraestructura de TI y asignar recursos de manera más eficiente , lo que en última instancia conduce a un mejor retorno de la inversión.

Sistemas de gestión de relaciones con el cliente CRM para mejorar la experiencia del cliente :. En la era actual centrada en el cliente, ofrecer experiencias excepcionales es fundamental para el éxito empresarial.

Al implementar sistemas CRM, las organizaciones pueden gestionar eficazmente las interacciones con los clientes, realizar un seguimiento de las oportunidades de ventas y fomentar las relaciones. Por ejemplo, una empresa minorista puede utilizar un sistema crm para personalizar las comunicaciones , ofrecer recomendaciones personalizadas y brindar experiencias omnicanal perfectas.

Al aprovechar la tecnología para mejorar las experiencias de los clientes , las empresas pueden construir relaciones más sólidas, fomentar la lealtad de los clientes y obtener una ventaja competitiva en el mercado.

ciberseguridad para proteger la propiedad intelectual y generar confianza:. Con la creciente dependencia de la tecnología, la ciberseguridad se ha convertido en una preocupación fundamental para las empresas.

Invertir en medidas sólidas de ciberseguridad no solo protege los datos confidenciales sino que también ayuda a generar confianza con clientes y socios. Por ejemplo, una institución bancaria en línea que implementa autenticación multifactor, cifrado y auditorías de seguridad periódicas infunde confianza en sus clientes, garantizando que su información esté segura.

Al priorizar la ciberseguridad, las empresas pueden salvaguardar su propiedad intelectual , evitar costosas filtraciones de datos y mantener una ventaja competitiva en el mercado. En conclusión, aprovechar la tecnología es esencial para las empresas que buscan maximizar el retorno de la inversión y obtener una ventaja competitiva.

Al adoptar la automatización, el análisis de datos, la computación en la nube, los sistemas CRM y la ciberseguridad, las organizaciones pueden optimizar los procesos, tomar decisiones informadas, lograr ahorros de costos, mejorar las experiencias de los clientes y proteger la información confidencial.

A medida que la tecnología continúa evolucionando, las empresas que adopten y aprovechen estos avances de manera proactiva se posicionarán para lograr una rentabilidad superior y mantenerse por delante de la competencia. En la era digital actual , los datos se consideran el nuevo petróleo.

Se ha convertido en un recurso valioso para las empresas, ya que proporciona conocimientos y oportunidades que antes eran inimaginables.

Una de las aplicaciones más importantes de los datos se encuentra en el campo del análisis de datos, que implica el análisis de grandes conjuntos de datos para descubrir patrones , tendencias y correlaciones.

El análisis de datos ha demostrado ser un punto de inflexión para las empresas, permitiéndoles tomar decisiones informadas, optimizar procesos y, en última instancia, impulsar la rentabilidad y obtener una ventaja competitiva.

Descubriendo ideas ocultas :. El análisis de datos permite a las empresas profundizar en sus datos y descubrir información oculta que puede haber pasado desapercibida.

Al analizar el comportamiento de los clientes , las tendencias del mercado y las operaciones internas, las empresas pueden identificar patrones y tomar decisiones basadas en datos. Por ejemplo, una empresa de comercio electrónico puede analizar los patrones de compra de los clientes para identificar oportunidades de ventas adicionales y cruzadas, lo que genera mayores ingresos y satisfacción del cliente.

El análisis de datos también puede ayudar a las empresas a optimizar sus operaciones, lo que genera ahorros de costos y una mayor eficiencia. Al analizar los datos de la cadena de suministro , las empresas pueden identificar cuellos de botella , optimizar los niveles de inventario y agilizar el proceso de adquisición.

Por ejemplo, una empresa manufacturera puede utilizar análisis predictivos para pronosticar la demanda con precisión, reduciendo los costos de mantenimiento de inventario y minimizando los desabastecimientos. experiencias de cliente personalizadas :.

El análisis de datos permite a las empresas comprender mejor a sus clientes y ofrecer experiencias personalizadas. Al analizar los datos de los clientes , las empresas pueden segmentar su audiencia y adaptar sus campañas de marketing en consecuencia.

Por ejemplo, una empresa minorista puede utilizar análisis de datos para identificar las preferencias de los clientes y recomendar recomendaciones de productos personalizadas , lo que genera mayores tasas de conversión y lealtad del cliente.

En el panorama competitivo actual , mantenerse por delante de la competencia es crucial. El análisis de datos proporciona a las empresas una ventaja competitiva al permitirles realizar un seguimiento de las tendencias del mercado , monitorear a los competidores y tomar decisiones proactivas.

Por ejemplo, una cadena hotelera puede analizar los datos de precios de la competencia para optimizar su propia estrategia de precios y obtener una ventaja competitiva.

Netflix es un excelente ejemplo de una empresa que ha aprovechado el análisis de datos para impulsar la rentabilidad y obtener una ventaja competitiva. Al analizar los datos de los usuarios , los patrones de visualización y las preferencias de contenido , Netflix puede recomendar contenido personalizado a sus usuarios, lo que genera una mayor participación y retención de clientes.

Además, el análisis de datos permite a Netflix optimizar sus estrategias de producción y adquisición de contenido, asegurando que inviertan en contenido que resuene con su audiencia y genere una alta audiencia.

Esto incluye herramientas de visualización de datos, software de análisis predictivo y una infraestructura de datos sólida. Esto implica alentar a los empleados a tomar decisiones basadas en datos, brindar capacitación y recursos para mejorar el conocimiento de los datos y establecer políticas de gobernanza de datos.

Es esencial empezar poco a poco, centrándose en casos de uso o áreas de negocio específicos, e iterar en función de los resultados y los comentarios. Este enfoque permite a las empresas aprender y adaptarse mientras minimizan riesgos y costos.

En conclusión, el análisis de datos se ha convertido en una herramienta fundamental para que las empresas impulsen la rentabilidad y obtengan una ventaja competitiva. Al descubrir conocimientos ocultos , optimizar las operaciones, ofrecer experiencias personalizadas a los clientes y mantenerse por delante de la competencia, el análisis de datos permite a las empresas tomar decisiones informadas y lograr una rentabilidad superior.

Con las herramientas, la cultura y el enfoque adecuados, las empresas pueden aprovechar el poder del análisis de datos y prosperar en el mundo actual impulsado por los datos. El poder del análisis de datos para impulsar la rentabilidad y la ventaja competitiva - Triunfo del ROI obtencion de ventaja competitiva para una rentabilidad superior.

En el competitivo panorama empresarial actual, construir una marca sólida es crucial para obtener una ventaja competitiva y lograr una rentabilidad superior. Una marca sólida no sólo le ayuda a diferenciarse de sus competidores, sino que también fomenta la lealtad, la confianza y el reconocimiento de los clientes.

A continuación se presentan algunas estrategias y consejos clave que le ayudarán a construir una marca sólida que se destaque en el mercado:.

Defina claramente la identidad de su marca : para construir una marca sólida, debe tener una comprensión clara de quién es usted como empresa y qué representa. Empiece por definir la misión, la visión y los valores de su marca. Considere qué lo diferencia de sus competidores y cómo desea que su público objetivo lo perciba.

Por ejemplo, la identidad de marca de Apple gira en torno a la innovación, la simplicidad y la tecnología fácil de usar, lo que les ha ayudado a forjar una posición única en el mercado.

coherencia en todos los puntos de contacto : la coherencia es vital cuando se trata de construir una marca sólida. Asegúrese de que el mensaje de su marca, los elementos visuales y el tono de voz sean consistentes en todos los puntos de contacto, incluido su sitio web, perfiles de redes sociales, empaque, publicidad e interacciones con los clientes.

Esta coherencia ayuda a reforzar la identidad de su marca y crea una experiencia coherente y memorable para sus clientes. Nike, por ejemplo, mantiene una imagen de marca consistente de empoderamiento y excelencia en sus diversos canales de marketing. Cree una historia de marca convincente : una marca sólida suele tener una historia convincente detrás.

Elabore una narrativa que resuene con su público objetivo y muestre el valor único que ofrece su marca. La historia de su marca debe evocar emociones , conectarse con las aspiraciones de sus clientes y demostrar cómo su producto o servicio puede resolver sus problemas o satisfacer sus deseos.

Patagonia, una empresa de ropa y equipos para actividades al aire libre , ha construido con éxito una historia de marca centrada en la sostenibilidad ambiental y las prácticas éticas, que ha resonado en su público objetivo consciente del medio ambiente. Construir relaciones sólidas con los clientes: construir una marca sólida va más allá de simplemente vender productos o servicios; se trata de crear conexiones significativas con sus clientes.

Concéntrese en construir relaciones sólidas brindando experiencias excepcionales al cliente , interacciones personalizadas y soporte oportuno. Interactúe con sus clientes en las redes sociales , responda a sus comentarios y haga un esfuerzo adicional para superar sus expectativas. Zappos, un minorista de ropa y calzado en línea, ha construido una marca sólida a través de su excepcional servicio al cliente, lo que ha resultado en una base de clientes leales y un boca a boca positivo.

Aproveche las asociaciones con personas influyentes: colaborar con personas influyentes que se alineen con los valores de su marca y su público objetivo puede aumentar significativamente la visibilidad y credibilidad de su marca. Identifique personas influyentes en su industria o nicho que tengan muchos seguidores e interactúen con su audiencia.

Asóciese con ellos para crear contenido, reseñas o respaldos auténticos que muestren las ofertas únicas de su marca. Por ejemplo, Glossier, una marca de belleza, ha aprovechado con éxito el marketing de influencers para generar conciencia de marca y un seguimiento de culto entre los millennials.

Construir una marca sólida requiere tiempo, esfuerzo y un profundo conocimiento de su público objetivo. Si sigue estas estrategias y consejos, podrá crear una marca que se destaque en el mercado, capte la atención de sus clientes e impulse una rentabilidad superior. Construir una marca sólida para destacar en el mercado - Triunfo del ROI obtencion de ventaja competitiva para una rentabilidad superior.

Publicidad dirigida: una de las técnicas de marketing más efectivas para aumentar el retorno de la inversión y la participación de mercado es invertir en publicidad dirigida. Al identificar y comprender a su público objetivo , puede crear anuncios altamente personalizados y relevantes que resuenen con ellos.

Por ejemplo, si usted es una marca de ropa deportiva dirigida a adultos jóvenes , puede aprovechar las plataformas de redes sociales como Instagram y facebook para llegar a su audiencia con anuncios visualmente atractivos que presenten personas activas y en forma.

Este enfoque centrado garantiza que sus esfuerzos de marketing no se desperdicien en llegar a audiencias irrelevantes, maximizando su retorno de la inversión. asociaciones de influencers : colaborar con influencers que tienen un gran número de seguidores en tu industria puede cambiar las reglas del juego para tu estrategia de marketing.

Estos influencers han generado confianza y credibilidad entre su audiencia y sus recomendaciones pueden tener un impacto poderoso en las decisiones de compra.

Al asociarse con personas influyentes , puede acceder a su audiencia y ganar exposición a clientes potenciales que quizás no conocían su marca. Por ejemplo, una marca de maquillaje puede colaborar con personas influyentes en belleza populares para promocionar sus productos a través de tutoriales , reseñas y publicaciones patrocinadas, lo que en última instancia aumenta su participación de mercado y su retorno de la inversión ROI.

Marketing de contenidos: crear contenido valioso y atractivo es una forma efectiva de atraer y retener clientes mientras aumenta su participación de mercado.

Al ofrecer publicaciones de blog informativas , vídeos, podcasts o documentos técnicos que aborden los puntos débiles de su audiencia o proporcionen soluciones, se establecerá como una autoridad en su industria.

Esto no sólo genera confianza en su público objetivo, sino que también los anima a compartir su contenido, ampliando su alcance y visibilidad. Por ejemplo, una empresa de asesoría financiera puede crear contenido educativo sobre estrategias de inversión, planificación de la jubilación o consejos para ahorrar impuestos para posicionarse como expertos y atraer clientes potenciales.

Personalización y segmentación: adaptar sus mensajes de marketing a segmentos específicos de su público objetivo puede aumentar significativamente su retorno de la inversión. Al aprovechar los datos y la información de los clientes , puede crear experiencias personalizadas que resuenen en los clientes individuales.

Por ejemplo, una plataforma de comercio electrónico puede enviar recomendaciones personalizadas basadas en el historial de navegación y compras de un cliente , aumentando las posibilidades de conversión y repetición de negocios. Al segmentar su audiencia en función de datos demográficos, comportamiento o preferencias, puede enviar mensajes y ofertas específicos, mejorando la eficacia de su marketing.

Compromiso con las redes sociales: interactuar con su audiencia en las plataformas de redes sociales es crucial para aumentar su participación de mercado y su retorno de la inversión. Al responder activamente a comentarios, mensajes y reseñas, demuestra que valora las opiniones de sus clientes y está comprometido con su satisfacción.

Además, realizar concursos, encuestas o campañas interactivas puede ayudar a generar entusiasmo y fomentar el contenido generado por los usuarios , ampliando aún más su alcance.

Por ejemplo, un restaurante puede realizar un concurso en las redes sociales donde los clientes comparten sus experiencias gastronómicas y etiquetan el establecimiento, generando expectación y atrayendo nuevos clientes.

La icónica campaña "Just Do It" de Nike es un excelente ejemplo de una técnica de marketing eficaz que aumentó tanto su retorno de la inversión como su participación de mercado. Al dirigirse a una audiencia específica de atletas y entusiastas del fitness , Nike creó un eslogan poderoso y memorable que resonaba con los valores y aspiraciones de su mercado objetivo.

Esta campaña no sólo aumentó el conocimiento de la marca Nike sino que también solidificó su posición como líder en la industria de la indumentaria deportiva. Al asociar su marca con la determinación, la perseverancia y el éxito de los atletas, Nike aumentó con éxito su participación de mercado y su retorno de la inversión ROI.

En conclusión, implementar estas técnicas de marketing efectivas puede ayudar a las empresas a aumentar su retorno de la inversión y su participación de mercado. Este lunes, las dirigidas por Marisol Rivas, tendrá sus desafíos para buscar su pase a cuartos de final. El baloncesto masculino de la ULA no corrió con mayor suerte y cayó en su primera presentación ante un duro rival como lo fue la Universidad Deportiva del Sur UDS , con marcador de puntos, en el gimnasio de la Ucla.

Aún quedan dos oportunidades para que la representación ulandina remonte y pueda pasar a los cuartos de final del torneo. Para este lunes comenzará también el ciclismo, voleibol de arena y el kárate do entre las diversas disciplinas deportivas de los Juvineu y será la gran final del fútbol de campo masculino en el que la ULA se medirá ante la Universidad Nacional Experimental Rafael María Baralt, en el estadio Farid Richa de Barquisimeto, a partir de las 3 de la tarde.

José Ramón Dávila. CNP La Universidad Oficina de Prensa www. Skip to content.

9º Festival de Cinema de Triunfo. Mostra Competitiva de Curta-metragem Infanto-Juvenil. Foto: Verner Brenan. Done. Loading comments Add Triunfo del ROI: obtención de ventaja competitiva para una rentabilidad superior · 1. Comprender la importancia del ROI y la ventaja competitiva Lee Iacoca llevó de la quiebra a una empresa de primera y en los primeros lugares de ventas en los 80's a CHRYSLER con los modelos “K”

Alvo que mostra o alvo da habilidade do triunfo e a estratégia competitiva

Triunfos en fotografía competitiva - Las fotografías son unos excelentes documentos visuales para la Historia del. Arte, la Historia Contemporánea y la Antropología. Sin embargo, hasta ahora 9º Festival de Cinema de Triunfo. Mostra Competitiva de Curta-metragem Infanto-Juvenil. Foto: Verner Brenan. Done. Loading comments Add Triunfo del ROI: obtención de ventaja competitiva para una rentabilidad superior · 1. Comprender la importancia del ROI y la ventaja competitiva Lee Iacoca llevó de la quiebra a una empresa de primera y en los primeros lugares de ventas en los 80's a CHRYSLER con los modelos “K”

Los océanos están en peligro. Y la fotografía como medio de expresión que refleja la realidad, también. Si bien esto último es así desde mucho antes de la aparición de la inteligencia artificial , ahora con esta tecnología es más sencillo que nos hagan creer que nació un tiburón con alas o que un mono bucea en el mar en busca de comida.

Ya lo veremos. Días atrás se conocieron los resultados del concurso Ocean Art , un certamen del que participan fotógrafos de vida subacuática y que tiene la exquisita función de unir el arte fotográfico con un profundo mensaje en favor de la protección de los océanos.

Estas enormes masas de agua, que conforman la mayor parte de la superficie de la Tierra, se encuentran en riesgo debido a varias amenazas: la sobrepesca , la contaminación por plásticos , la acidificación de las aguas y el cambio climático , son solo algunas y constituyen un combo que está llevando a un deterioro de los ecosistemas de las cuencas que podría tener graves consecuencias para la vida de todo el planeta.

En ese marco, la décimo segunda competencia anual de arte oceánico seleccionó las mejore fotografías submarinas del año pasado en varias categorías tras recibir miles de obras de profesionales de más de 90 países. El concurso es reconocido porque resalta la pericia , tanto para captar imágenes en un medio extremo, como para el buceo; la creatividad; la belleza del arte visual subacuático y la doble pasión por la fotografía y la conservación marina.

Este año, la competencia convocada por la organización Underwater Photography Guide, tuvo una particularidad, ya que se incluyeron reglas restrictivas para el uso de inteligencia artificial generativa. De esta forma, aunque se estableció la prohibición del uso de IA, se introdujeron dos categorías — Arte Digital Subacuático y Moda Subacuática — que sí lo permitieron para que los fotógrafos dejaran volar su imaginación y, como verdaderos artistas plásticos, crearan imágenes fuera de los límites de la razón.

Y aquí volvemos al comienzo de esta nota, ya que la fotografía, de la que los jurados dan fe que refleja la realidad, muestra una imagen inusual: la de un mono buceando. Se trata de un macaco cangrejero que va en busca de su almuerzo y fue tomada en las Islas Phi Phi de Tailandia.

Alatiqi también ganó el primer premio de la categoría Gran Angular —un tipo de lente que permite fotografiar con un ángulo de visión más amplio que la vista humana— con una espectacular toma realizada en México a un grupo de tiburones descansando en una postura que forma una suerte de abanico gris.

Además, con el mismo macaco bajo el agua, obtuvo el primer lugar en la sección Retrato. El fotógrafo kuwaití contó a la web del premio que lograr buenas tomas de los macacos submarinistas le demandó varias semanas de trabajo en el hábitat.

Por supuesto, una de las muchas pericias de este fotógrafo es vincularse con su entorno. Esto es el panorama ideal para cualquier fotógrafo de naturaleza. Y —dicho sea de paso— también para los fotógrafos de calle, que logran sus mejores tomas cuando los humanos ya los consideran parte del mobiliario urbano.

Se sentía como estar con un amigo junto a la piscina. Las secciones compacta corresponden a fotografías tomadas con cámaras pequeñas, sin lentes intercambiables.

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Beatriz Guerrero González-Valerio. La fotografía desempeña un papel clave dentro de las revistas especializadas en moda. En este tipo de publicaciones, también denominadas femeninas, las imágenes ocupan un espacio prioritario.

Uno de los principales motivos es que la moda necesita generar deseo e ilusión, siempre tiene que ir un paso más allá porque su esencia es la aspiración, y este componente de sueño y seducción se puede transmitir eficazmente a través de una fotografía.

Así mismo, la moda es la tendencia, es sinónimo de cambio constante y las fotografías, por su inmediatez e instantaneidad características, se adaptan a esa sensación de fugacidad que requiere la moda. A través de este artículo se pretende señalar las diferencias entre la fotografía realizada para un editorial de moda y la fotografía publicitaria de moda, partiendo de que ambas tienen como hilo conductor la moda y la fotografía, y que ambas responden a unos intereses comerciales.

Por último, se abordarán los límites éticos de la fotografía de moda. Lucrecia Escudero Chauvel. Zithney Collantes. Gema Martínez de Espronceda Sazatornil. La moda, como forma de comunicación inherente de la sociedad, a lo largo de su historia siempre se ha apoyado en los medios de comunicación para dar a conocer toda la información referente al sector.

En la actualidad, la introducción de Internet en el campo de la comunicación ha cambiado por completo sus formas y estructuras. Los llamados social media se han abierto camino entre los medios de comunicación convencionales — mass media —, y, hoy, son una importante herramienta utilizada en todos los ámbitos.

En el sector de la moda, en concreto, estas nuevas plataformas han provocado una mejoría en la transmisión y promoción de productos y marcas, así como una mayor interacción con los receptores. La información se transmite mucho más rápido y existen más posibilidades de acceso.

A pesar de todo, los social media tienen carencias y los medios de comunicación convencionales preferidos por las marcas, es decir, las revistas, siguen siendo la cúspide en la comunicación de moda. A partir d Lydia Elizalde. Milko Carreño Madrid. Paula Velasco Padial. Charla adscrita al seminario Apeiron, organizado por César Moreno, en la que se reflexiona sobre la posibilidad de ficción en la fotografía.

Noemí González Marín. Alfredo Romero Santamaría. Ante la falta de investigaciones sobre la fotografía en Aragón, entendemos que se precisan de estímulos y ayudas para acometerlas. Con este propósito se presenta un modelo metodológico de investigación, basado en la experiencia, a través de los datos y documentos gráficos que aporta la fotografía de prensa, e incluye una extensa compilación de noticias sobre el periodismo gráfico y los fotógrafos en Aragón, a modo de cartografía, que pretende servir de atractiva y útil guía para nuevos estudios.

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Triunfos en fotografía competitiva - Las fotografías son unos excelentes documentos visuales para la Historia del. Arte, la Historia Contemporánea y la Antropología. Sin embargo, hasta ahora 9º Festival de Cinema de Triunfo. Mostra Competitiva de Curta-metragem Infanto-Juvenil. Foto: Verner Brenan. Done. Loading comments Add Triunfo del ROI: obtención de ventaja competitiva para una rentabilidad superior · 1. Comprender la importancia del ROI y la ventaja competitiva Lee Iacoca llevó de la quiebra a una empresa de primera y en los primeros lugares de ventas en los 80's a CHRYSLER con los modelos “K”

En la actualidad, la introducción de Internet en el campo de la comunicación ha cambiado por completo sus formas y estructuras. Los llamados social media se han abierto camino entre los medios de comunicación convencionales — mass media —, y, hoy, son una importante herramienta utilizada en todos los ámbitos.

En el sector de la moda, en concreto, estas nuevas plataformas han provocado una mejoría en la transmisión y promoción de productos y marcas, así como una mayor interacción con los receptores. La información se transmite mucho más rápido y existen más posibilidades de acceso.

A pesar de todo, los social media tienen carencias y los medios de comunicación convencionales preferidos por las marcas, es decir, las revistas, siguen siendo la cúspide en la comunicación de moda.

A partir d Lydia Elizalde. Milko Carreño Madrid. Paula Velasco Padial. Charla adscrita al seminario Apeiron, organizado por César Moreno, en la que se reflexiona sobre la posibilidad de ficción en la fotografía.

Noemí González Marín. Alfredo Romero Santamaría. Ante la falta de investigaciones sobre la fotografía en Aragón, entendemos que se precisan de estímulos y ayudas para acometerlas. Con este propósito se presenta un modelo metodológico de investigación, basado en la experiencia, a través de los datos y documentos gráficos que aporta la fotografía de prensa, e incluye una extensa compilación de noticias sobre el periodismo gráfico y los fotógrafos en Aragón, a modo de cartografía, que pretende servir de atractiva y útil guía para nuevos estudios.

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Esta cámara fue también la que utilizó otra gran figura del periodismo gráfico del siglo XX : Robert Capa. El soldado Tony Vaccaro es también reconocido como uno de los más prominentes fotógrafos de la II Guerra Mundial. Sus imágenes, tomadas con una sencilla cámara Argus C3 , capturaron los horrorosos momentos de la guerra como la muerte en batalla del soldado Capa, quien estuvo también en el desembarco de la playa de Omaha en el Día D y quien también dejó importantes tomas de ese momento decisivo de la II Guerra Mundial.

Vaccaro también es conocido por haber desarrollado sus propias imágenes en cascos de soldados y utilizar químicos que encontró en las ruinas de un laboratorio fotográfico en Hasta la década de los 80 del siglo XX la mayoría de las publicaciones utilizaban la tecnología de imprenta basada en una baja calidad de papel periódico, base de tinta y superficie rugosa.

Mientras las letras resultaban de alta definición y legibilidad, los grabados eran formados por puntos fotográficos que en muchas ocasiones distorsionaban la imagen y producían efectos secundarios. De este modo, aunque la publicación utilizaba bien la fotografía —un tamaño respetable, bien enmarcada—, reproducciones opacas obligaban al lector a poner cuidadosa atención en la fotografía para entender su significado.

El Wall Street Journal adoptó puntos de alta resolución en para publicar retratos y evitar las limitaciones de la impresión de letras. Solo hasta los 80 la mayoría de los periódicos cambiaron a las impresoras ófset que reproducen fotos con una alta fidelidad en papel blanco.

Por su parte, la revista estadounidense Life , uno de los semanarios más populares desde y a través de la década de en cuanto a fotografía se refiere, comenzó a reproducir las mejores fotografías en tamaños once veces más grandes, páginas de 35,16 cm de dimensión, alta cualidad de tinta y papeles suaves.

Life publica con frecuencia las mejores fotos de UPI o de la AP que se publiquen con anterioridad en otros medios, pero que al ser presentada por la revista estadounidense aparecen como versiones completamente diferente gracias a la cuidadosa atención que la revista le da.

La fotografía comparte dos mundos: por uno el de la tecnología y por otro el del arte. De la misma manera, el fotoperiodismo se divide entre la función de la información por un lado y la tendencia al arte.

Lógicamente en la información lo más importante es aquello que es anunciado como generador de noticia, sin embargo, el profesional es aquel que sabe tener en cuenta las dimensiones estéticas en combinación con la información.

Por lo general, los grandes fotoperiodistas son aquellos que dejaron obras en las que ambas dimensiones se entrelazan perfectamente. En gran medida porque sus fotos son lo suficientemente claras para ser apreciadas o porque sus nombres aparecen siempre con sus obras, los fotógrafos de las revistas alcanzan el estatus de celebridad.

Life llegó a ser, por ejemplo, un modelo en el cual la crítica fotográfica se hace un juicio acerca del fotoperiodismo y muchos periodistas actuales se han hecho un nombre.

En una selección de las mejores fotografías de Life realizada en se presentaron 39 fotógrafos famosos, pero los puntajes revelaron en dicha selección que las mejores fotografías fueron de anónimos de UPI y AP. Debido a la edad dorada de la fotografía, las limitaciones de la impresión y los sistemas organizativos de las agencias noticias como UPI y AP, numerosos y excelentes fotógrafos trabajan en un relativo anonimato.

Sin embargo, el desarrollo de la fotografía digital y del Internet abriría nuevos espacios para conocer a muchos fotoperiodistas anónimos cuyos trabajos superan en numerosas ocasiones a los de los profesionales mimados de la crítica internacional. En la actualidad, muchos periodistas exponen sus obras con frecuencia en los salones de arte.

La primera organización nacional de reporteros gráficos del mundo se fundó en en Dinamarca con la Unión de Fotógrafos de Prensa Pressefotografforbundet constituida inicialmente por seis fotógrafos de Copenhague.

En se fundó en Estados Unidos la Asociación Nacional de Fotógrafos de Prensa y en la actualidad cuenta con cerca de 10 miembros. En Gran Bretaña se fundó en la Asociación Británica de Fotógrafos de Prensa y fue relanzada en ; cuenta actualmente con miembros.

En comenzó la Asociación de Fotógrafos de Prensa en Hong Kong ; en una similar en Irlanda del Norte , en la Pressfotografernas Klubb de Suecia y la Pressefotografenes Klubb de Noruega.

Organizaciones noticiosas y escuelas de periodismo en muchos países del mundo son dirigidas por fotoperiodistas que han recibido un notable reconocimiento público. Entre los reconocimientos más célebres del mundo se encuentran la " Fotografía Destacada " Feature Photography y la " Fotografía Noticiosa en el Punto'" Spot News Photography.

Otro premio es el de " Foto Noticiosa Mundial " World Press Photo , lo " Mejor en Fotoperiodismo " Best of Photojournalism y la " Foto del Año ", así como la " Foto Noticiosa del Año " entregado en Gran Bretaña.

La historia de la fotografía y del periodismo en España y Latinoamérica ha sido tan intensa como en el mundo anglosajón y ha dejado grandes maestros en ambos campos.

Entre lo que se podría considerar como el primer documental fotográfico en España se encuentra el cubrimiento de acontecimientos que llevó a cabo el británico Charles Clifford , que se radicó en Madrid desde Pascual Pérez Rodríguez ilustraba el Diario Mercantil de Valencia con daguerrotipos que utilizaba con negativo de papel, lo que le permitía hacer numerosas reproducciones.

La popularización de la fotografía en España, sobre todo a partir de la década de los 80 del siglo XIX , permitió que muchas personas se dedicaran a retratar los paisajes urbanos de la época, así como los cuadros de costumbres y tradiciones, entre los cuales destaca el toreo.

Sin embargo, el apogeo de la fotografía en España, ampliamente favorecida por el avance tecnológico, se convertiría bien pronto en un entretenimiento de las clases media y alta que tenderían a registrar solo aquello que estuviera dentro del interés de clase para dejar de lado lo que no interesaba o se consideraba carente de estética, especialmente hacia finales del siglo.

Otros personaje que forman parte de la historia del fotoperiodismo español es Juan Comba cuyo trabajo más destacados tiene que ver con el incendio de Toledo y la visita de la reina Victoria de Inglaterra. Pero la prueba de la gran popularidad que la fotografía fue adquiriendo para la prensa en España es la buena lista de publicaciones que ya desde finales del siglo XIX se presentan, pero más que de publicaciones, la abundancia de nombres asociados a la fotografía, muchos de ellos anónimos y espontáneos.

Entre las publicaciones más destacadas que dieron un puesto primordial a la fotografía figuran ABC , El Gráfico, La Vanguardia y El Imparcial. Un ejemplo de la presteza que la sociedad española de principios de siglo tenía ya por el periodismo gráfico lo constituye el atentado contra el rey Alfonso XIII el 31 de mayo de durante el día de su boda por parte del anarquista Mateo Morral.

El fotoperiodista, que por ello quedó en la historia, fue Eugenio Mesonero Romanos quien sentó un precedente de la pronteza del periodismo en los momentos más sorpresivos.

Una de las grandes figuras del fotoperiodismo del siglo XX tuvo también a España como su principal escenario y en donde dio su vida. Se trata de la periodista alemana Gerda Taro la cual hizo un intenso cubrimiento de la guerra civil española en la cual perdió la vida el 26 de julio de a tan solo 27 años de edad, pero con una brillante carrera en esta profesión registrada para la historia en sus fotografías de periodismo de guerra.

Pero la Guerra Civil atraería a muchos otros célebres reporteros extranjeros como John Dos Passos , Ernest Hemingway , George Orwell , Antoine de Saint Exupéry , André Malraux , G. Steer , Herbert Matthews , Indro Montanelli y otros.

En España, la época dorada del reporterismo gráfico va ligada principalmente a la llegada de los medios digitales a las agencias de noticias y los medios de comunicación social. Como camarógrafos de televisión, destacan las figuras de José Couso Ferrol, - Bagdad, y Miguel Gil Moreno Tarragona, - Sierra Leona, ambos corresponsales de guerra que fueron asesinados cuando cubrían diferentes conflictos bélicos.

Dentro del fotoperiodismo destaca Manuel Pérez Barriopedro Madrid, , como uno de los precursores del fotoperiodismo moderno en España. Tras él hay tres grandes olas de destacados profesionales de la fotografía periodística: En la primera ola destacan Gervasio Sánchez Córdoba, , Javier Bauluz Oviedo, , premio Pulitzer compartido en , y Sandra Balsells Barcelona, , todos ellos caracterizados por un periodismo social y una fotografía documental.

En la segunda ola se puede destacar a Luis Valtueña Madrid, - Gatonde, Ruanda, 18 de enero de , Emilio Morenatti Zaragoza, y Ricard García Vilanova Barcelona, todos ellos más centrados en el seguimiento de conflictos bélicos y los conflictos sociales violentos.

Y en la tercera ola, la más fructífera e internacional de todas, destacan nombres como David Ramos Barcelona, , Samuel Aranda Barcelona, , Maysun Zaragoza, , Manu Brabo Zaragoza, , Jesús Blasco de Avellaneda Melilla , , Anna Surinyach Barcelona, , Olmo Calvo Santander, , Arturo Rodríguez La Palma, , Andoni Lubaki San Sebastián, o Santi Palacios Madrid, Esta última ola es más heterogénea destacando principalmente la fotografía de movimientos migratorios, las repercusiones de los conflictos sociales, conflictos políticos armados, yihadismo, crisis económicas, de refugiados y la defensa de los derechos fundamentales, aunque también la fotografía documental, los retratos o la información deportiva.

De la misma forma la experiencia del periodismo gráfico en los países hispanoamericanos hunde sus raíces desde los inicios de la fotografía ya a mediados del siglo XIX. De la experiencia fotográfica Latinoamérica, dice la estudiosa Liliana Martínez:.

Esta situación, que desconocía incluso la enorme diversidad de la América hispánica y portuguesa, sería primordial para el desarrollo de una fotografía que buscaría su propia autenticidad a lo largo del siglo XX y sería contestataria de la etiqueta exoticista europea y estadounidense.

Gracias a la enorme diversidad cultural que conforman los países hispanoamericanos, al Brasil y a las Antillas , la fotografía Latinoamérica se presenta en realidad como un inmenso universo de propuestas y personajes que deben ser revisados por países, más que de manera masificada.

La primera cámara fotográfica que llegó a un país latinoamericano lo hizo en de manos de un religioso francés, el Abad Louis Compte , en Brasil.

Es de destacar que incluso la fotografía como invento tiene que ver con Brasil como uno de los países del mundo en donde se vivió el experimento de manera independiente a Estados Unidos y Francia con dicho religioso. Su fotografía entonces tendría que ver mucho con las aspiraciones de la imagen política y social de lo que dichas naciones esperaban de sí mismas y se dedican a retratar personajes, la diversidad de paisajes y acontecimientos que son hoy una gran riqueza histórica.

En general, y como sucedió en España, la fotografía latinoamericana del siglo XIX fue vista como un medio ideal para el retratismo. Numerosos personajes relacionados con la fotografía en Latinoamérica demuestran la gran actividad del género en el continente como John A. Bennet , Charles de Forest Friedricks , Thomas Helsby , Benito Panunzi , Eugenio Courret , Juan José de Jesús Yas , Federico Lessmann y Melitón Rodríguez entre muchos otros.

Se destacan además El Correo , El Perú Ilustrado , Actualidades , Variedades , el diario La Crónica , Mundial , La Prensa , Caretas , La nueva Crónica y La República Los fotoperiodistas colombianos, más reconocidos en la historia del fotoperiodismo en Colombia son Leo Matiz - Fotógrafo nacido en Aracataca , aquí unas imágenes de la exposición - homenaje titulado: Macondo vista por los ojos de Leo Matiz, celebrada en Canadá en México , Centroamérica , Estados Unidos , los andes latinoamericanos, el Caribe, Palestina, Beirut, Tel Aviv y Venezuela, son algunos de los escenarios en los que revoloteó el alma indoblegable y apasionada del fotógrafo Leo Matiz , orientando su mirada hacia lo que Henri Cartier Bresson denominó el momento decisivo , ese instante irrepetible en el que convergen lo inesperado de la vida humana, una retina capaz de ir más allá de los visible y una sensibilidad extraordinaria para comprender el vértigo de la historia y el drama humano más allá del implacable ritmo de las rotativas de prensa.

Las fotografías pertenecen al foto-periodista del Grupo Memoria Histórica de la CNRR Jesús Abad Colorado quien nació en Medellín en , es periodista egresado de la Universidad de Antioquia y uno de los pocos fotógrafos que ha documentado las diversas caras del conflicto armado en Colombia.

Su mirada valora la humanidad, que se esconde incluso en los rostros de los guerreros, para tomar distancia del uso de la fotografía como espectáculo y para satisfacer la curiosidad morbosa.

Es además, un relator de historias, un testigo del desastre y la desolación, pero a la vez de la resistencia y la fortaleza de la gente. Su trabajo aspira a recuperar la memoria del pasado, porque para él, crear memoria histórica a través de la fotografía es un imperativo ético para enfrentar los retos del presente y asegurar un futuro digno.

Ha participado en más de 40 exposiciones individuales y colectivas tanto en Colombia como en el exterior. Entre ellas, en la del º Encuentro Internacional de Fotoperiodismo "Ciudad de Gijón" Es coautor del libro Relatos e imágenes: El desplazamiento Forzado y Desde la Prisión, realidades de las cárceles en Colombia.

Ha recibido el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar en tres oportunidades y en el año , obtuvo los premios internacionales de Caritas en Suiza por su trabajo comprometido en la búsqueda de la verdad y la justicia social y el Premio Internacional a la Libertad de Expresión CPJ de los Estados Unidos, otorgado por el Comité para la Protección de Periodistas.

El estallido de la Revolución mexicana en revelaría a otro gran personaje del fotoperiodismo, el alemán Hugo Brehme quien se radicó en Veracruz y después en Ciudad de México para hacer parte de la " Agencia Fotográfica Mexicana ".

De su cámara quedan imágenes de personajes de la talla de Emiliano Zapata. México, como España con la Taro , tendría que ver con uno de los grandes maestros del fotoperiodismo del siglo XX : Robert Capa y su cubrimiento de la guerra civil española.

Numerosos negativos del maestro de la reportería gráfica se dieron por perdidos, pero sería precisamente en el país azteca en donde volverían a la luz después de más de 70 años desaparecidos. Las cajas fueron heredadas por la familia del general en México, hasta que fueron descubiertas y puestas por primera vez a la luz pública después de más de medio de siglo.

La historia de la fotografía en Cuba comienza con los primeros daguerrotipos en y el país se enorgullece de ser uno de los primeros en inaugurar los estudios fotográficos del mundo, aún antes que en París.

La Revolución Cubana en particular sería el principal motor que llevaría al género del reporterismo gráfico del país a elaborar sus propios esquemas originales y sensibles a las realidades sociales para ubicar su producción periodística fotográfica en una de las más destacadas de Latinoamérica.

En Argentina, en se funda la Asociación de Reporteros Gráficos de Argentina ARGRA. Como contexto internacional, se encuentra atravesada por la Segunda Guerra Mundial.

Esto les perjudicaba de manera directa ya que no recibían los insumos suficientes, por parte de Europa y Estados Unidos , para seguir con la labor periodística pese a las constantes insistencias en ellas.

A nivel nacional, los reporteros denuncian al ministro de Gobierno de Buenos Aires, Vicente Solano Lima , por maltrato recibido por parte de la policía para ejercer su profesión.

En simultáneo, reciben amenazas coercitivas durante el gobierno dictatorial de ARGRA comienza a tener presencia cuando Perón es nombrado secretario de Trabajo y Previsión Social, afianzándose esta relación durante su gobierno presidencial.

Uno de los pioneros en fotoperiodismo en Córdoba fue Antonio Novello , quien trabajó para La Voz Del Interior , enfocando sus intereses no solo en cuestiones políticas, sino también de índole social y cultural. En la historia de la fotografía se puede evidenciar el avance de la tecnología desde mediados del siglo XIX a principios del siglo XXI y cómo cada paso afecta directamente los contenidos, formas y maneras del periodismo fotográfico.

En dicho proceso la forma física de las cámaras fotográficas ha cambiado desde tamaños paquidérmicos que hacía de la fotografía un oficio de pocos y casi un privilegio de las clases altas a tamaños cada vez más pequeños y livianos que facilitaron la labor del fotoperiodismo.

Sin embargo, hacia finales del siglo XX comienza un proceso aún más extraordinario: la existencia misma de la cámara fotográfica como único medio físico para obtener las imágenes se pone en un plano de completa relatividad al ser desarrollados otros medios que eran inimaginables hace cincuenta años.

En la actualidad una foto puede ser hecha con un teléfono móvil o la videocámara de un ordenador portátil más centenares de artefactos que hacen que cualquier persona pueda realizar una fotografía. El desarrollo de cámaras fotográficas más pequeñas y livianas ha facilitado la tarea de los fotoperiodistas.

Desde la década de los 60 artefactos electrónicos como flashes, una gran variedad de tipos de lentes y otros aditamentos han sido incorporados para hacer cada vez más fácil la función de tomar fotografías.

Las nuevas cámaras digitales liberan a los periodistas de los largos rollos de películas porque pueden almacenar cientos de imágenes en diminutos artefactos electrónicos y tarjetas digitales. El contenido, en cambio, permanece el elemento más importante en la fotografía periodística, pero la habilidad de adquirir el material fotográfico y editarlo en un tiempo mucho más inferior que antes ha producido cambios significativos.

Tan solo en se necesitaban 30 min para escanear y transmitir una sola fotografía en color desde una localización remota a una sala de prensa para ser impresa. Ahora, equipados con una cámara digital, un teléfono móvil y un ordenador portátil, un fotoperiodista puede enviar una imagen de alta calidad en minutos e incluso en segundos casi de manera contemporánea a la sucesión del evento noticioso.

Los video teléfonos y los satélites portátiles permiten en la actualidad la transmisión de imágenes desde casi todos los puntos de la tierra.

Existen sin embargo preocupaciones por parte de los reporteros gráficos de que su profesión puede cambiar de tal manera que llegue a ser irreconocible debido al desarrollo natural de la tecnología en la captación de imágenes. Por otra parte, los sistemas de almacenaje electrónico de imágenes como aquellas de dominio público, han permitido que personas aficionadas a la fotografía incursionen en el campo del reporterismo gráfico con todo lo que ello significa para una profesión que, como el periodismo, se desarrolló de todas maneras a partir de la afición por la información.

Estos tres eventos tuvieron una gran repercusión en lo que era el fotoperiodismo y su desarrollo desde el siglo XIX y a lo largo del siglo XX. Además de la cantidad descomunal de material de primera mano que se produjo en el mismo momento en que sucedían los eventos, la nota que marca el inicio de una nueva era para esta disciplina es que quienes produjeron dicho material de manera inmediata no fueron las grandes estrellas del periodismo internacional, sino aficionados.

Cuando los grandes y medianos medios de comunicación gráfica y visual publicaron las primeras imágenes, al menos en lo que respecta a los atentados del 11 de septiembre de y el tsunami de , publicaban imágenes que no fueron hechas por profesionales de la información sino por personas que estaban en ese momento en el lugar e hicieron las tomas con cámaras digitales, videocámaras y teléfonos móviles.

Las consecuencias de este fenómeno inciden en las maneras que se habían establecido como norma de la comunicación social. En primer lugar, los eventuales reporteros no siguen el estricto proceso de edición de la imagen, sino que la presentan de la manera en que esta fue tomada o, como señala D.

Perlmutter, en muchas ocasiones retocadas. Si la foto de las gigantescas olas que devastaron las playas meridionales de Asia tiene o no tiene calidad en la luz, eso no importa, puesto que se hace única, ya que fue tomada por un testigo ocular que, con suerte, tenía su liviana cámara digital con la cual tomaba fotos de sus paseos de verano.

Posteriormente los aficionados suben sus fotos a las redes de Internet diseñadas para ello y estas pueden ser accedidas por millones de usuarios en todo el planeta. De la misma manera en que la producción fotográfica se convirtió en oficio accesible a todos, el nuevo control de edición de la fotografía y el video queda en manos de las cada vez más amplias comunidades que se forman alrededor de las redes de información libre como Wikimedia Commons , Flickr , Fotolog.

com y muchos otros. Sin embargo, dichos sistemas comunitarios virtuales se preocupan más por las licencias de publicación que por la calidad misma de los archivos que los usuarios suben al sistema.

Si bien estos tres eventos de gran significado internacional se marcan como el inicio de una nueva era para el fotoreporterismo, es cierto que otros eventos previos ya eran el preludio de lo que venía con el desarrollo y la popularización de las nuevas tecnologías y especialmente del Internet.

Para algunos observadores este nuevo fenómeno de la popularización del fotoperiodismo significa su muerte desde el punto de vista que este puede ser desarrollado ya no de manera exclusiva por profesionales de la información, sino por cualquiera que tenga un teléfono móvil.

Ante ello dice La Tecla , la asociación de periodistas cubanos:. De ello La Tecla de Cuba analiza que dicha crisis implica que ningún acontecimiento puede escapar al reflejo de la imagen " lo cual es beneficioso para el día a día que implica el periodismo convencional ".

En el libro de Joan Fontcuberta , El beso de Judas , habla de los esfuerzos de muchos autores para defender la fotografía documental, entendiéndola como una palabra que alberga conceptos totalmente objetivos.

Por ejemplo, desde la exposición titulada New Topographics , salieron voces como la de Bevan Davis hablando sobre " el esfuerzo hecho para que la cámara vea por ella misma" , o Lewis Baltz "Quiero que mi trabajo sea neutral y libre de cualquier postura estética o ideológica".

Frente a un documentalismo teóricamente neutral y de no-intervención, Fontcuberta defiende el término de "documentalismo subjetivo", argumentando que un fotógrafo acaba proyectando de manera inconsciente sus propias vivencias y manera de ver las cosas.

Finalmente lanza una afirmación sobre la muerte del documentalismo, sosteniendo que:. Al largo de todo el libro sostiene el mismo pensamiento sobre la ficticia objetividad de la fotografía , criticando dicha creencia y reflexionando sobre su propia naturaleza.

Sin embargo, la fotografía aficionada tiene sus límites y si muchas obras adquieren celebridad es por la inmediatez de la noticia y porque no existen versiones cualificadas mejores. De esta manera, una gran parte del material que circula en los medios de comunicación ha perdido la cualidad requerida y ha dado lugar a una cierta laxitud en la presentación de la imagen a la vista de algunos observadores.

El rigor de la fotografía periodística tiene en cuenta los mismos elementos que la fotografía artística y muy especialmente se cuida de los elementos semánticos, es decir, de significado que esta posee.

En muchos casos, la fotografía aficionada no tiene en cuenta el elemento más básico de la fotografía que es la luz ambiental y el manejo del flash, lo que causa que muchas de las fotos tengan un encuentro caótico de sombras, personajes con los ojos cerrados por la molestia de la luz de un flash automático y, muy especialmente, carencia de encuadres y estilos apropiados que hacen fotos repetitivas y monótonas.

El fotógrafo profesional, es consciente de cosas como la relación de figura y fondo y la importancia de la armonía entre ambos. Para el aficionado ocasional lo que importa es el objeto a fotografiar y no se cuida de lo que se refleje en el contexto. Abundan fotos ausentes de la figura humana, malos encuadres, malos poses de personajes entrevistados que ignoran el cuadro psicológico y en muchas ocasiones una gran pobreza de imaginación.

Para el estudioso del tema, André Bazin, como para otros intelectuales de la fotografía, esta, a diferencia del arte, no crea, sino que embalsama el tiempo. El fotoperiodismo puede informar mediante varias ópticas. Dentro de este hay cuatro tipologías diferentes, que, a pesar de que representan diferentes modalidades de la fotografía , están fuertemente relacionados: la fotografía informativa , publicada por medios con una finalidad puramente informativa y editorial; la fotografía testimonial , conocida también como fotografía documental ; el ensayo una forma autoral de expresión, opinión e interpretación de los hechos, generando un mensaje complejo con un punto de subjetividad y por último la foto ilustración.

En el fotoperiodismo el mensaje está claramente determinado por objetivos informativos, teóricamente comprometidos con la sociedad. La primera tipología responde a las cinco preguntas del periodismo clásico:¿ Quién?

y ¿por qué? Se encuentra sujeta al mercado de la noticia y cumple plenamente con los objetivos informativos. Caracterizada por su compromiso con "la realidad ", uno de sus grandes paradigmas es la identidad del que se entiende como "la verdad".

Este tipo de fotografía no profundiza en el mensaje. Su prioridad es informar del hecho, rehuyendo a menudo de los conceptos profundos o detallados sobre el significado de la noticia.

Los principales medios de la fotografía informativa son los masivos de comunicación, con una gran cobertura mediática y mucha rapidez para difundir información a una gran cantidad de gente mediante diarios, revistas u otros canales. Otra de sus características es la inmediatez.

Esta se encuentra sujeta en el presente y con el paso del tiempo va perdiendo cierta vigencia, debido a que el mundo evoluciona y cambia diariamente. Por esta razón, entre otras, los medios de comunicación no suelen profundizar mucho en la información que transmiten, puesto que se da más importancia a comunicar que no analizar en detalle.

La foto informativa se entiende como un vehículo de comunicación por los medios, los cuales atienen a diferentes temáticas de información que van acuerdos con el interés de los lectores y de las líneas editoriales del mismo medio. En función de los temas fotografiados se puede dividir este subgénero en diferentes categorías: Política , Deportes , Sociales , Cultura , Vida cotidiana , Ciencia.

Con posibles variaciones de temas. Esta tipología tradicionalmente es conocida como fotografía documental. Nace de la práctica de observar fotográficamente cualquier aspecto del mundo.

Con la imagen informativa comparte el compromiso con la realidad , a pesar de que esta, más allá de informar sobre una noticia, hay un análisis de esta. Su objetivo, además de informar, es concienciar y crear un pensamiento público, sustentándose en la opinión del fotógrafo.

Los principales canales de difusión de esta tipología son los foros más especializados, dirigidos a un público concreto y restringido. Se difunde mediante revistas temáticas, secciones especializadas en medios oficiales o portales de Internet, entre otros. Normalmente no se encuentra en medios masivos , por lo cual tiene una audiencia más limitada que la fotografía informativa.

Un ejemplo de este tipo de imágenes es el trabajo de en Jcob Riis sobre los guetos neoyorquinos, una fotografía comprometida con la realidad pero que a la vez describe fenómenos estructurales y sociales que transcienden de la inmediatez y la poca implicación del medio.

En la fotografía testimonial hay una implicación, análisis e interpretación de la realidad por parte del fotógrafo y el tiempo no es definitorio.

Directivas Procuraduría General de la Nación. Foografía Fernanda Valdés Valencia. Se trata Triunfoe la Estrategias efectivas para apostar alemana Gerda Taro la cual fktografía un intenso competitivva de Triunfos en fotografía competitiva guerra civil española Trkunfos la cual perdió Triunfos en fotografía competitiva vida el 26 Triunfos en fotografía competitiva competigiva de fotoggrafía tan solo 27 años de edad, pero con una brillante carrera en esta profesión registrada para la historia en sus fotografías de periodismo de guerra. Guardar Compartir en Pinterest. El primer documental fotográfico de la historia fue el del emigrante danés en Estados Unidos Jacob Riis quien lideró el reportaje de lo que llamó Cómo vive la otra mitad How the Other Half Lives Las ciudades son lugares donde convergen personas de distintas nacionalidades, etnias, religiones y tradiciones, generando una mezcla de culturas fascinante y en constante evolución.

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10 MAYORES ERRORES en FOTOGRAFÍA de PRODUCTO 🥫📸 ft. @GastonEnria

By Mezira

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